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jueves, 31 de mayo de 2012

PROGRAMA 30-05-2012



1 - JUAN ANTONIO NIETO – “3” - THE VOICE INSIDE (ELECTRONIC MUSIK 2012) 
2 - JUAN ANTONIO NIETO – “A STARRY RING” - THE VOICE INSIDE (ELECTRONIC MUSIK 2012) 
3 - MATT DALBY - “SECOND SIGHT” - WALKING (ELECTRONIC MUSIK 2012) 
4 - MATT DALBY - “GREEN” - WALKING (ELECTRONIC MUSIK 2012) 
5 - SKY THING – “BLAST PLACE” - GARBAGE STRIKE (PANYROSAS 2012) 
6 - SKY THING – “SHEEREST” - GARBAGE STRIKE (PANYROSAS 2012) 
7 - FLORCONVENAS – “POESÍA GOLIARDA” - LEY EN DAS - (PANYROSAS 2012) 
8 - FLORCONVENAS – “LLAVES, BARBAS Y MARTILLOS ENTRE LOS ESCOTES” - LEY EN DAS - (PANYROSAS 2012) 


JUAN ANTONIO NIETO o, como también se le conoce, PANGEA, sigue editando obras en diversos netlabels nacionales o extranjeros a buen ritmo, pero sin agobios ni pare el público ni para él mismo. El último es un trabajo llamado “THE VOICE INSIDE” que ha visto la luz digital a través del sello de Manchester ELECTRONIC MUSIK. El disco lo componen cinco temas de escucha profunda, compuesta por oscuros drones y melodías subliminales. Una nueva muestra de uno de los mejores talentos que hay en nuestro país y que siempre hay que tener muy presente. 

Continuamos con el sello ELECTRONIC MUSIK y con un artista que también habita en la misma ciudad en la que tiene su base este sello: Manchester. Hablamos de MATT DALBY, un artista que realiza gran número de disciplinas artísticas y que también es escritor (si estáis interesados en sus escritos, se le puede leer en SANTIAGO’S DEAD WASP). “WALKING” es una obra compuesta por dos largas composiciones realizadas en vivo, medio improvisadas, con grabaciones caseras, loops de voces y bajo. 

Bajo el alias de SKY THING se esconde JOHN COLLINS McCORMICK, improvisador y artista sonoro residente en Garrett (Indiana). Alumno de LIZ PHILLIPS (también se confiesa muy influenciado por artistas tan diversos como son Riley, Cage, Young, Oliveros, Coltrane, Beat Happening, Beastie Boys o el gamelan indonesio), realiza performances sensitivas e instalaciones realizadas con la utilización de elementos naturales e improvisar sobre ellos con micrófonos de contacto. “GARBAGE STRIKE” es un buen ejemplo de su forma de ver el sonido, y ha sido editado por el Netlabel PANYROSAS. 

El mismo sello PANYROSAS también ha editado recientemente, el primer trabajo en solitario, ya también forma parte de un dúo llamado CRIADERO EN SERES junto a LEANDRO RAMIREZ, de la artista bonaerense MARIELA ARZADUN, bajo el nombre de FLORCONVENAS. MARIELA se mueve por los terrenos de la improvisación, la experimentación y las formas visuales, sus obras sonoras están llenas de grabaciones de campo, paisajes sonoros, drones, poesía, collages y música concreta. Para la creación de “LEY EN DAS”, ha mezclado perfumes oníricos, grabaciones de campo, teclados, voces, perros, coches, herramientas como taladros y otros muchos elementos.

viernes, 18 de mayo de 2012

PROGRAMA 16-05-2012



1 - ANDREI KONDAKOV / ARKADY SHILKLOPER / VLADIMIR VOLKOV – “DANCING” - OUTLINE (LEO RECORDS 2011) 
2 - GEBHARD ULLMANN / JURGEN KUPKE / MICHAEL THIEKE – “CATWALK MÜNZSTRASSE” - THE CLARINET TRIO 4 (LEO RECORDS 2011) 
3 - ISKRA 1903 – “COHESION 1B”” - GOLDSMITHS (EMANEM 2011) 
4 - ALEXEY KRUGLOW – “IDENTIFICATON (frag)” - IDENTIFICATION (LEO RECORDS 2011)
5 - BRAINS – “GNASH” - UNLOADED – (EDGETONE 2011) 
6 - THEE ANNOYING – “DURABLE MACHINES” - COMPOSITION I (EDGETONE 2011)


ANDREI KONDAKOV (piano), ARKADY SHILKLOPER (trompa francesa) y VLADIMIR VOLKOV (bajo), son tres de las figuras de la vieja guardia de la improvisación rusa que, en el año 2000, grabaron un disco titulado “OUTLINE” y, el año pasado, este disco vio la luz gracias al sello británico LEO RECORDS. Si alguno, después de escuchar el tema seleccionado (“DANCING”), le viene a la cabeza el sonido ECM, hay que decirle que no anda desencaminado. Las nueve composiciones que se encuentran aquí están muy cortadas por el patrón que caracteriza a ese famoso sello alemán. Y, además, hay que decir que SHILKLOPER forma parte del sello desde ya hace tiempo. 

THE CLARINET TRIO lo componen los germanos GEBHARD ULLMANN (clarinete bajo), JURGEN KUPKE (clarinete) y MICHAEL THIEKE (clarinete alto y clarinete). El título del disco es “4” porque es el cuarto editado por este grupo en el seno de LEO RECORDS después de ocho años de silencio discográfico. Como bien se puede suponer, el grupo basa todo su trabajo en sacar todas las posibilidades al instrumento, aunque cada uno de los tres componentes del grupo tienen un historial distinto entre sí. 

No cabe duda de que ISKRA 1903 es uno de los grandes nombres en la historia de la improvisación libre británica y, porque negarlo, a nivel mundial. Formados por PAUL RUTHERFORD (trombón) en 1970, la primera formación fue un trío compuesto por el mismo, DEREK BAILEY (guitarra) y BARRY GUY (doble bajo), tomando su nombre del periódico que LENIN editó en Rusia antes de la revolución y, en cuanto al número 1903, por 19 (o sea, música siglo XX) y 03 por el número de componentes que luego fue variando. Esta primera versión de ISKRA duró unos cuatro años, en los que actuaron de forma constante y también grabaron gran cantidad de material, que sirvió para poner las bases de lo que luego, con el tiempo, fue tomando diversas formas. “GOLDSMITHS” recogen grabaciones realizadas en directo por esta primera formación, en su mayoría, en el Goldsmith College de Londres el día 9 de marzo de 1972, como este tema titulado “COHESION 1B”. 

“IDENTIFICATION” es el cuarto trabajo del ruso ALEXEY KRUGLOW, un joven talento que, de un tiempo a esta parte, está revolucionando el gallinero. En esta grabación no solo toca el saxo, sino que también el piano, en algunos momentos ambos instrumentos la a vez, y se trata de una extensa pieza de más de una hora de duración en la cual KRUGLOW se acompaña por su KRUGLY BAND, compuesta por DMITRY DENISOV al bajo y VLADIMIR BORISOV a la batería. 

Hace unas pocas semanas tuvimos la oportunidad de poder radiar un trabajo de un dúo de San Francisco llamado BRAINS. Bien, o estamos ante un grupo muy trabajador o, que también puede ser, lo tuvimos en el dique seco más tiempo de lo debido, ya que hoy podemos hacer lo mismo con otro nuevo disco suyo, llamado “UNLOADED” que, como en el anterior, ha sido editado por ese vivero californiano que es el sello EDGETONE. El dúo sigue estando formado DREW CECCATO a los vientos y por CHRIS GOLINSKI a la batería, y en este disco nos ofrecen tres temas de larga duración donde su sonido visceral y sucio campa a sus anchas hasta llegar a su punto final: la catarsis. Como en el trabajo anterior, este dúo resulta muy aconsejable para todos aquellos que disfrutan de la improvisación sin red y radical. 

THEE ANNOYING es un trío compuesto por TEN TICKLISH ANTS (guitarra y voz), M. MERSEREAU (bajo, voz y samples) y D.A. LEECH (percusión). “COMPOSITION I” es su debut discográfico en el que descubrimos un poderoso y caótico sonido, con el rock más anguloso como bandera principal. Puede ser que los seguidores del post rock o el post punk no les tengan muy en cuenta, teniendo en cuenta la miríada de grupos que existen actualmente que realicen este mismo sonido, pero no por ello, y más teniendo en cuenta que el rock no es un estilo muy presente en este programa, les debemos condenar al olvido. “DURABLE MACHINES” tema con el que termina el disco, es una buena muestra de que se encuentra algo más en las piezas que componen este trabajo y, por ello, resulta aconsejable su escucha.


martes, 15 de mayo de 2012

PROGRAMA 09-05-2012




1 – FRANK BRETSCHNEIDER – “CRYSTAL DUB” – EXP (RASTER NOTON 2011) 
2 – PROJECTIVE MODULE – “ANHELAVI” - OTHER THINGS THAT HAPPENED (BLACK NOTE 2012) 
3 – PROJECTIVE MODULE – “CIRCUMVOTO” - OTHER THINGS THAT HAPPENED (BLACK NOTE 2012) 
4 - RFCL – “RISE” - JOYFUL NOISE VOL. 1: TAMOANCHAN (BLACK NOTE 2011) 
5 - GYAKUSATSU & HERPES – “THE BLOOD OF SIN” - HUMAN SCHMERZEN: THE CHURCH'S SIN (MARBRE NEGRE 2011) 
6 - CODE OF SILENCE – “UNTITLED” - UNTITLED (FILTH & VIOLENCE) 
7 - THE RITA – “KNIFING AND SLITTING” - THE RACK (HANDMADE BIRDS 2011) 
8 - GEN KEN MONTGOMERY – “DON’T BRING THOSE THINGS” - DRILLING HOLES IN THE WALL (MONOCHROME VISION 2007) 
9 – MIKA VAINIO – “BARBARIANS” VANDAL EP (RASTER NOTON 2009) 
10 – SQUAREPUSHER – “DRAX 2” – UFABULUM (WARP 2012) 


Comenzamos el programa esta semana como lo acabamos en la anterior edición. Otra muestra del talento de FRANK BRETSCHNEIDER desde su disco “EXP” donde se funde el sonido con un soporte visual en forma de catálogo audiovisual del sonido del alemán. 

Primera de las dos referencias del sello BLACK NOTE incluidas en la selección de esta semana. Disco de electrónica agradable en el sentido positivo de la palabra. Con ciertas tendencias dub y toques más orgánicos y acústicos. PROJECTIVE MODULE es otro de los proyectos capitaneados por el salvadoreño JUAN CARLOS MENDIZABAL que muestra una capacidad de trabajo encomiable y un esfuerzo que merece la recompensa de prestarle la atención que merece. Menos “oscuro” de lo habitual, “OTHER THINGS THAT HAPPENED” es un disco recomendado para hacerte compañía. 

Segunda referencia del sello BLACK NOTE. RADIO FREE CLEAR LIGHT (RFCL) es un colectivo de artistas dedicados a la música experimental, electroacústica e improvisación musical. En “TAMOANCHAN” encontramos sonidos electrónicos y elementos orgánicos con la presencia de la voz humana en algunos temas. Disco conceptual dedicado a la cultura precolombina, concretamente a la leyenda azteca sobre la creación del primer ser humano por parte de los dioses. Sonidos que pretenden trasladarnos a ese mundo desconocido con referencias a la sangre vital, símbolos religiosos primitivos y la fuerza telúrica de las piedras. El resultado es sorprendente pues uno se imagina un disco lastrado por clichés y lugares comunes con más buena voluntad que disfrute musical. Disco de fácil escucha y que provoca cierta ensoñación recordando a veces a unos BOARDS OF CANADA versión acústica. 

“HUMAN SCHMERZEN” (dolor humano) es el nombre de un proyecto de colaboraciones (no splits) entre GYAKUSATSU y otros artistas, amigos o bandas afines que serán editadas por el sello MARBRE NEGRE. Cada colaboración, a parte del título general de la serie, tendrá un título especial que estará relacionado con el tema de la edición, basado en alguna de las formas de dolor a las que los seres humanos son o pueden ser sometidos. La primera edición de esta serie es “HUMAN SCHMERZEN: THE CHURCH'S SIN”, realizada junto a HERPES y se compone de ocho temas de desgarrador sonido, basado en los abusos de la iglesia a lo largo de la historia, principalmente sobre los niños. 

Poca información podemos dar de CODE OF SILENCE, o mejor dicho, ninguna. Solo podemos decir que “UNTITLED” es su primer trabajo, consistente en una cassette con un solo tema igualmente anónimo, editada por el sello finlandés FILTH & VIOLENCE. Puro noise violento, sucio y desgarrado.

THE RITA es el proyecto de SAM MACKINLAY, prolífico músico que edita este mismo año, en el sello HANDMADE BIRDS, “THE RACK”, trabajo consistente en dos largos temas de unos veinte minutos de duración. En ellos, THE RITA explora el sonido producido por dos elementos tan distintos como son los cuchillos y el nylon. SAM MACKINLAY es uno de los creadores de harsh noise más interesantes, creativos y activos, con el añadido de que, a diferencia de otros artistas del género, es bastante adicto a los directos 

“DRILLING HOLES IN THE WALL” ES un cd editado en el sello ruso MONOCHROME VISION en el año 2007, que aúna grabaciones realizadas durante el período comprendido entre 1986 y 1991 por GEN KEN MONTGOMERY. Artista híper prolífico, es muy difícil, por no decir imposible, tener acceso a todo su obra, con lo cual este cd resulta de ayuda para poder escuchar algo de lo realizado por él en esos días. La pieza seleccionada es “DON’T BRING THOSE THINGS”, realizada en vivo en 1986 en la República Democrática Alemana con su inseparable Casio MS-10. 

Recuperamos un vinilo publicado por el sello RASTER NOTON en 2009 titulado “VANDAL EP”. Cuatro temas contundentes de sonidos rugosos y rítmicos que recuerdan a los primeros trabajos de PANSONIC. Todo presentado con una producción pretendidamente lo-fi que todavía le dan más fuerza. Gran disco del finlandés. 

Ha resultado ser una buena noticia la reciente publicación del último disco de SQUAREPUSHER más por los antecedentes que por el disco en sí mismo. “UFABULUM” no es un disco redondo. No aporta nada especial a la carrera del músico británico pero sí que es un disco correcto que hace justicia a una de las figuras capitales de la música electrónica de hace unos lustros. Electrónica descontrolada, de estructuras que juegan a sorprender al oyente con sinuosas líneas melódicas que aparecen y desaparecen. Todo bien colocado y producido. Todo lo contrario a su anterior disco “JUST A SOUVENIR” que supuso no sólo una desilusión sino lo que parecía la definitiva pérdida de talento de SQUAREPUSHER con su ínfulas (patéticas) de músico de jazz con toques sinfónicos que daba grima tema tras tema. Alegrémonos todos, parece que sólo fue un susto.


jueves, 3 de mayo de 2012

PROGRAMA 02-05-2012



1 - FRED HO & THE GREEN MONSTER BIG BAND – “FLOAT LIKE A BUTTERFLY, STING LIKE AN AFRO ASIAN BUMBLEBEE! - THE SWEET SCIENCE SUITE: A SCIENTIFIC SOUL MUSIC HONORING OF MUHAMMAD ALI (MUTABLE 2011) 
2 - PIERO BITTOLO BON JUMP THE SHARK – “SURVIVAL ADVANTAGES OF VISCERA FAT” - CODENAME: OHMLAUT (EL GALLO ROJO 2011) 
3 - FOURTH PAGE – “CUT DEEP” - BLIND HORIZONS (LEO RECORDS 2011) 
4- - THE SECOND APPROACH – “BURLESQUE RAG” - PANDORA’S PITCHER (LEO RECORDS 2011) 
5 - BONNIE BARNETT GROUP – “MATISSE” - IN BETWEEN DREAMS (pfMENTUM 2011) 
6 - JAAP BLONK – “LUUTERPOSTEN” – WINDPIPE MOODS (MUKOW PRODUCTIONS 2004)  


“THE SWEET SCIENCE SUITE: A SCIENTIFIC SOUL MUSIC HONORING OF MUHAMMAD ALI” es una exuberante composición de cinco temas, más dos temas extra, realizado bajo la batuta del saxofonista FRED HO con la ayuda de su THE GREEN MONSTER BIG BAND, un grupo que, incluyéndolo a él, suman 20 músicos. Se trata de un disco conceptual que toma la figura de CASSIUS CLAY y todo lo que le rodeaba como epicentro, tanto social como políticamente hablando, durante sus días de gloria. Cada tema se centra en una parte de la vida del genial púgil. Buena muestra es este tema titulado “FLOAT LIKE A BUTTERFLY, STING LIKE AN AFRO ASIAN BUMBLEBEE!” en el que, tomando como referencia “EL VUELO DEL MOSCARDÓN”, del compositor ruso RIMSKY KORSAKOV, y la sintonía de la serie de televisión “THE GREEN HORNET” de BILLY MAY, describe de forma musical la ya legendaria forma que tenía CLAY de moverse en el ring 

PIERO BITTOLO BON es un saxofonista, clarinetista y compositor italiano que forma parte del colectivo (y sello discográfico) EL GALLO ROJO. Aparte de sus aventuras en solitario o junto a artistas tanto italianos con foráneos, es muy destacable su grupo JUMP THE SHARK, que practica una mezcolanza de free jazz, rock, Groove, reggae y lo que le salga, pero todo ello con una enorme dosis de ironía y sentido del humor. Además de BITTOLO, el grupo lo componen GERHARD GSCHLOESS, PASQUALE MIRRA, DOMENICO CALIRI, DANILO GALLO y FEDERICO SCETTRI. “CODENAME: OHMLAUT” es una buena muestra de cómo BITTOLO BON entiende esto de la música y una buena excusa para conocer a un artista con talento. 

FOURTH PAGE es un cuarteto formado por CHARLIE BERESFORD a la voz, guitarra acústica y khaen; CAROLYN HUME al piano; PETER MARSH al bajo y PAUL MAY a la percusión. Combinan elementos de improvisación con otros ya está creados, fragmentos de jazz con experimentación, el folk tradicional británico y una pizca de kraut rock para crear una música muy intensa dentro de su envoltorio tranquilo. Incluso se puede decir sin ningún riesgo a errar que, en muchos de los parajes de este “BLIND HORIZONS” (disco grabado en directo en la iglesia de St. James en Weybridge el día 25 de julio de 2011), la oscuridad, la extrema melancolía, los pasajes depresivos y los elementos abstractos campan a sus anchas. No es un disco fácil, no es un disco para escuchar en días alegres, sino más bien todo lo contrario pero, como bien tienen este tipo de obras, el poder de atracción es muy grande. 

THE SECOND APPROACH es un trío moscovita compuesto por ANDREI RAZIN (piano, teclados, percusión y voz), TATIANA KOMOVA (voz y percusión) y IGOR IVANUSHKIN (bajo y percusión), que ya cuenta con varias referencias. En la última, titulada “PANDORA’S PITCHER”, se pueden oír una amplia diversidad de tonalidades, estilos, escenarios y sensaciones que van desde las harmonías tradicionales del jazz, minimalismo y, en ciertas parte, oscuramente expresionistas, todo ello envuelto en el envoltorio de canciones que, aunque son de larga duración, no traicionan ese espíritu, sobre todo gracias a la voz de KOMOVA. Sin duda la música de este trío resulta inteligente y, sobre todo, repleta de vibración. 

BONNIE BARNETT es uno de los tesoros que esconde la inmensa ciudad de Los Ángeles. Piedra angular de esa escena, esta improvisadora de inusual claridad, es también conocida dentro del campo de la música contemporánea. Inició su carrera a principios de la década de los 90, siendo pionera en la experimentación de la multifonía vocal. Ha estado junto a artistas como KEN FILIANO o HERMANN BÜHLER. Su voz, timbre y tono crea un mundo personal y intransferible. Buena prueba de ello es este disco, titulado “IN BETWEEN DREAMS” en el que sabe llevar al oyente por mundos subterráneos y etéreos, acompañada por un grupo compuesto por RICHARD WOOD (saxos, flauta y clarinete), HAL ONSERUD (bajo) y GARTH POWELL (percusión). BARNETT es especialista en poner voz a textos de JEAN-PAUL SARTRE y GERTRUDE STEIN, como es el caso de este tema: “MATISSE”. Queremos terminar el programa haciéndonos eco de la próxima visita a Barcelona de la norteamericana JOAN LA BARBARA y el sueco JAAP BLONK con motivo del Festival Barcelona Poesía en su edición de este año. Para ser exactos, estos dos remarcables exploradores de la voz y de la poesía sonora estarán en la Fundaçió Joan Miró el día 10. Tampoco queremos olvidar la presencia los italianos UMBERTO PETRIN al piano junto al poeta STEFANO BENNI, que estarán el día 12 en el Palau de la Virreina, lugar que también cobijara a los neyorkinos SAUL WILLIAMS y URAYOÁN NOEL el día 11. Un festival que queremos recomendar desde aquí, y más teniendo en cuenta todo lo que sucede en el mundo e la cultura tanto en Barcelona como en España.